Jumana Manna untersucht in „Foragers" die Auswirkungen von israelischem Naturschutz auf die Bevölkerung. Dabei begleitet sie palästinensische Protagonist*innen auf der Suche nach den einheimischen Gewürzen Akkoub (Gundelia) und Za’atar (wilder Thymian). Ihre Videoarbeit, die auf den besetzten Golanhöhen, in Galiläa und Jerusalem gedreht wurde, untersucht anhand des Pflückens dieser traditionellen Kräuter die restriktive Politik der israelischen Regierung. Die wildwachsenden Pflanzen sind nahrhaft und gesund, sie gelten als Grundnahrungsmittel der palästinensischen Küche gelten. Vordergründig um den Erhalt dieser Pflanzen zu schützen verbot die israelische Regierung 1977 das Sammeln von Za’atar und im Jahr 2005 das Pflücken von Akkoub. Ein Verstoß gegen diese Gesetze wird polizeilich und juristisch verfolgt. Personen, die beim Sammeln dieser wilden Kräuter gefasst werden, drohen Geldstrafen und Gerichtsverfahren. In Foragers werden Dokumentation, Archivmaterial und fiktive Elemente miteinander verwoben, wodurch die Absurdität der staatlichen Kontrolle hervorgehoben wird.

Jumana Manna (*1987) ist in Jerusalem aufgewachsen. Heute lebt und arbeitet sie in Berlin. Ihre Werke wurden in zahlreichen institutionellen Einzelausstellungen gezeigt. Dazu zählen jüngst das MoMA PS1 (2022), New York, Berkeley Art Museum, San Francisco; Balade Berlin-Charlottenburg, Villa Oppenheim, Berlin; Museum of Contemporary Art, Antwerp (alle 2021); Tensta Kunsthall, Schweden (2020) sowie das Tabakalera, San Sebastian, Spanien (2019).

Lydia Ourahmanes aktueller Film Tassili beschreibt eine ungewöhnliche filmische Suche voller mystischer Untertönen die auf eine visuelle und akustische Reise jenseits der Zeit führt. Im Fokus steht Tassili n'Ajjer, eine außergewöhnliche Gebirgsregion in der zentralen Sahara, die von der UNESCO zum Weltkulturerbe erklärt wurde und die sich über eine Fläche von 72.000 km² erstreckt. Tausende von prähistorischen Felsgravuren und Höhlenmalereien zeugen von Menschen, Tieren und Pflanzen, die sich in diesem Gebiet entwickelten und die wieder verschwanden, bevor der Klimawandel es in eine Wüste verwandelte. Digitale Animationen mit vor Ort erstellten 3D-Scans befragen im Film zudem die Grenzen der visuellen, filmischen Reproduktion eines Ortes. 

Lydia Ourahmane (*1992) studierte an der Goldsmiths University und dem Camberwell College of Arts in London. Als Residentin war sie u. a. in Dar Jacir, Bethlehem (2022), Triangle, Marseille (2020), Residency80121, Neapel (2019) und AiR Dubai (2016) tätig. Ihre Arbeiten wurden international in Gruppen- und Einzelausstellungen präsentiert, u. a. in der Tate Britain, London; Mercer Union, Toronto (beide 2023); Fondation Louis Vuitton, Paris; KW Institute of Contemporary Art, Berlin; Sculpture Centre, New York; S.M.A.K, Ghent (alle 2022); Portikus, Frankfurt; 34th Bienal de São Paulo; De Appel, Amsterdam; Kunsthalle Basel (alle 2021); Wattis Institute for Contemporary Art, San Francisco (2020); Louisiana Museum of Modern Art, Denmark (2019); Kunstverein München (2018); Manifesta 12, Palermo, Sicily (2018); 15th Istanbul Biennial (2017).