The Masked Self(i): Führung und Praxis

Wer bin ich – und wenn ja, wie viele? In einem gemeinsamen Rundgang durch die Ausstellung lernen wir Leonor Finis eingeständige Bildsprache zwischen Traum, Mythos und theatralischer Inszenierung kennen und entdecken zentrale Motive wie Priesterinnen, Sphinxe, hybride Gestalten sowie Masken und Kostüme in ihren Werken. Wir setzen uns mit den Themen Identität, Gender und gesellschaftlichen Normen auseinander und hinterfragen, wie wir uns selbst inszenieren und welche Rollen wir im Alltag einnehmen. Gemeinsam untersuchen wir das Spannungsfeld zwischen Verhüllen und Enthüllen: Welche Seiten (von uns) bleiben verborgen, und welche zeigen wir bewusst nach außen.

Im Anschließenden Workshop übersetzen wir diese Ambivalenz in ein künstlerisches Objekt. Wir entwerfen skulpturalen Kopfschmuck, der über das bloße Verkleiden hinausgeht. Dabei experimentieren wir mit kontrastreichen Materialien wie Pappe, Textilien und Recycling-Material. Durch bewegliche oder faltbare Elemente entstehen Objekte, die das Echte und das Inszenierte hinterfragen und Identitäten spielerisch erweitern.

Die SCHIRN präsentiert im Herbst 2026 die erste große Ausstellung zu Leonor Fini in Deutschland. Rund 100 Werke, darunter Gemälde, Zeichnungen, Fotografien und Objekte, geben einen umfassenden Einblick in das faszinierende Œuvre der Künstlerin. Beeinflusst von Renaissance, Symbolismus, deutscher Romantik und magischem Surrealismus entwickelte Fini eine unverwechselbare Bildsprache zwischen Traum, Mythos und Fantasie.